ＫＥＬＵＮは３ピースのロックバンドだ。ギター、ベース、ドラムの３人で構成され、ロックを演奏するには必要最少限とも言われる形である。
「音数が少ないほうがギリギリのせめぎ合いができるねん」（bass佐藤周作）「それぞれの楽器の活躍の自由度が大きいしね」（guitar/vocal児嶋亮介）「やっぱ３人のバンドってかっこいいんですよね」（drums梶谷雅弘）。
まずドラムは土台となるリズムを刻む。次に４本の太い弦を持つベースが、低音を鳴らしてドラムに絡み、サウンド全体の”推進力”となるビートの動きを作っていく。その上に、ギターの弦が６本。
ちょっと耳を澄ませば、誰がどの音を鳴らしているのか、すぐにわかってしまう。ごまかしようがない構成。たがいにカバーできない武器３つ＝３人で戦うリスキーなスリリングさが、３ピース・ロックバンドのスタイルなのだ。
ＫＥＬＵＮ結成前は、それぞれ４人編成のバンドをやっていた彼ら。３人が最初に出会ったのは、高円寺の安いホルモン屋。前のバンドが解散へと向かっていた児嶋が誘い、「対バン（＝ライブで別のバンドと共演すること）したことありましたよね？くらいの関係」（梶谷）から、KELUN結成への道のりは始まった。
バンドというものは恋愛ににていると、彼らは言う。
「“一緒にやったらいいものができるから、やろうぜ”しか結びつきがないから。この人とやりたいという思いだけで、繋がっている」（児嶋）
「いい女がいたら、揉みしだきたくなるじゃないすか。バンド遍歴を恋愛にたとえると、昼ドラばりにドロドロとちゃうか？（笑）」（佐藤）
「……てへへ（照笑）」（梶谷）
思いやりや遠慮や上辺よりも、理想がダントツで優先するぶんだけ、ピュアで激しい“恋愛模様”が展開されるのがロックバンドの常。「自分にない要素がほしい。我を出しても潰し合わず、全員が戦える形でやりたかった」（児嶋）
結果、妥協なく出てきたのが超ソリッドなＫＥＬＵＮの音だった。
ＫＥＬＵＮのライブは熱い。総音量がドデカいのは基本だが、ベースの佐藤が嬉しがって飛んで、体や楽器をぶつけたり、コケたりする。アンプと楽器を繋ぐ線が抜ける。音が出なくなる……
「あ、ベースの音が鳴ってないってこと……あるよね」（梶谷）
「気合いの現れ、および不注意、…もしくはそういうアレンジやったか？」とトボケる佐藤に、「違う！」とツッコむ児嶋。「３のハズが２．５ピースくらいになっている箇所が、レアな聴き所かもしれません！（笑）」
激しいパフォーマンス中の彼らには、何が起こるかわからない。
今回の音魂ライブの開催は、４月29日。最後に、この春新生活を始める人へのメッセージを訊いた。
「必ずしも前向きでなくてもいいのでは？ つまらねぇ、なんかやりてぇという思いが蓄積するのは、僕はいいことだと思うんですよ。悶々としている時はすればいい。弓を強く引けば矢が強く飛んでいくように、ある時、何かがきっかけとなって、必ず爆発しますから」（児嶋）
酸いも甘いも乗り越えたメンバーの悶々が反転して、彼らもブッ飛んで行く時を迎えているのだ。
音魂ＬＩＶＥでは、“出会い”に乗じて解き放たれた三本の矢が、力一杯飛ぶ先を、目撃せよ！
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KELUNというバンド名は「中心、道しるべ」といった意味を総括する造語。メンバーは児嶋亮介（vocal/guitar・写真中央）、佐藤周作（bass・右）、梶谷雅弘（drums・左）。圧倒的なライブパフォーマンスで、異例のデビュー前“札止め現象”を起こす。２月20日に発売となったシングル『SIXTEEN GIRL』は、２月度のTX系『JAPAN COUNT DOWN』のオープニング＆日本テレビ系『音楽戦士』のエンディングテーマとなった。